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martes, 12 de diciembre de 2006

Las músicas de nuestro planeta... y alrededores

Damos la bienvenida a Mapamundi, un nuevo portal de Internet dedicado a las músicas del mundo.
Su difusión es nueva en la red pero veterana en las ondas radiofónicas, hecho que produce una alta calidad en sus podscast altamente recomendables.
La emisión se difunde a través de la prestigiosa Radio Círculo emisora sintonizable en Madrid. A partir de ahora los programas se podrán oír en todo el mundo por medio de las descargas incluidas. Además dan a conocer en detalle la música que suena, enlaces con los artistas, los sellos, los discos...
¡Os deseamos larga vida también en la red...!

domingo, 10 de diciembre de 2006

Resfest R.I.P.

Acabo de llegar de asistir al 10 Festival Resfest, donde se exhibe lo último en cine digital. Me interesan especialmente los videos de rock es como una especie de peregrinación que hago cada año. Pero me he dado cuenta que los tiempos han cambiado. Ya no hace falta desplazarse hasta La Casa Encendida pasando frío, algo que recuerdo de cada año, para ver una pantalla mal iluminada y con peor sonido. Ahora, basta conectar desde nuestro ordenador con cualquier hosting de vídeos y los ves antes y con mejor calidad. Lo mismo sucede con el diseño de webs donde creo se están haciendo los mayores y más avanzados progresos en cuestión de estética y utilidades. Así que Resfest has pasado a mejor vida por lo menos en lo que respecta a mí. R.I.P.


Esta es la sección de Videos That Rock


Algunos cortos:


By Desing

sábado, 9 de diciembre de 2006

Buena información

Songlines es una excelente revista en internet dedicada a las músicas del mundo que acabo de descubrir, aunque lleva tiempo sobre todo en su edición de papel. Su redacción está ubicada en Londres así que su punto de vista será el anglosajón. Tiene secciones con noticias, listas de éxitos, novedades discográficas, pero sobre todo lo que más me ha gustado son sus podcast. Me he suscrito inmediatamente.

viernes, 8 de diciembre de 2006

Música Bárbara


Repasando la corta filmografía de Andrucha Waddington he encontrado Outros (Doces) Bárbaros, un documental hecho en 2002 donde se incluyen los ensayos, ruedas de prensa y los posteriores conciertos en el Parque de Ibirapuera y en Copacabana, celebrando el reencuentro histórico, después de dos décadas, de los "Doces Bárbaros", disco histórico de 1976 en el que participaron Caetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa y Maria Bethânia.

El nombre de "Dulces Bárbaros" viene de una ironía: la prensa carioca se burlaba de los bahianos y consideraban a Caetano, Gil, Bethania y Gal como un aluvión "provinciano" que venía a destruir lo construido por una simbólica Roma. El nuevo estilo caminaba estilísticamente entre la bossa nova y el tropicalismo.

Los ensayos están admirablemente filmados y tienen una deliciosa cotidianidad. Ahí se ve la simpatía y el genio musical de Gil; el brillo, la claridad conceptual y las veleidades de Caetano; el misterio de Bethania y la melancolía de Gal. Y se escuchan, claro, aquellos temas imbatibles: Fé Cega, Faca Amolada, Um Indio, Eu te amo –vídeo–.

Bethânia.Caetano.Gil.Gal.Outros.(.doces).Bárbaros.avi

jueves, 7 de diciembre de 2006

Kar Kar sigue cantando


Je chanterai pour toi es un documental que trata sobre la vida del guitarrista y cantante maliense Boubacar Traoré. En él se hace un repaso a su azarosa vida, salpicado por sus propias impresiones y la de sus amigos, como la del gran fotógrafo Malick Sidibé. La filmación está aderezada con múltiples interpretaciones de Kar Kar, así le apodan, en diferentes situaciones de tomas de sonido directo y al aire libre. Es fantástico escuchar como los susurros de la naturaleza se entremezclan. Comienza tocando una canción abrazado a su querida guitarra Takamine; más tarde en una barcaza sobre el río Níger; en una aldea Dogón junto al desfiladero de Bandiagara ; o en compañía de buenos amigos como Alí Farka Touré -increíble el dúo de guitarras-, o cantando acompañado por la dulce kora de Ballaké Sissoko. Un momento indescriptible son los potentes cantos de dos mujeres griots. Pero lo que más me ha impresionado es la canción que Kar Kar interpreta dentro de un tren de viajeros. Quizá sea por los muchos días que me he pasado viajando en esos destartalados vagones que atraviesan las tierras de mi querida África.

El documental es una expedición al corazón del continente y a lo que sienten sus gentes, muestra su forma de vivir y expresarse. Y deja claro que el pensamiento africano se aleja mucho de los estereotipos al uso. Es difícil encontrar películas como ésta.

Dirigida por Jacques Sarasin
Producida por Jonathan Demme

Boubacar Traoré - je chanterai pour toi.AVI

miércoles, 6 de diciembre de 2006

Existen los museos vivos


No soy muy amante de los museos. Cuando viajo prefiero evitarlos. Me gusta más conocer que se cuece en las calles y saber lo que le pasa a la gente que encerrarme entre cuatro paredes y ver objetos que a pesar de su belleza me parecen de otros tiempos.

Aunque toda regla tiene su excepción. En París existe el Musée du quai Branly donde se trata de dar buena medida de la importancia de las Artes en las civilizaciones de África, Asia, Oceanía o América. Está situando a orillas del Sena al pie de la torre Eiffel. El museo es un lugar de diálogo científico y artístico. Y encrucijada de intercambios entre el público, los investigadores, los estudiantes y los creadores contemporáneos. He subido un pequeño widget con los carteles anunciadores de las exposiciones.

Sus exhibiciones se salen del ámbito museístico al que estamos acostumbrados, por ejemplo los ciclos de danza y música; del 14 al 17 de este mes se va a celebrar ceremonias de máscaras Bwana acompañada de danzas Boni de Burkina Faso. Existen secciones de música, cine, espectáculos, etc. Es decir, un museo vivo.

Relacionado con este tema en Madrid existe el Museo Nacional de Antropología. Ejemplo de lo que hablaba al principio del artículo.

martes, 5 de diciembre de 2006

Tres visiones del mismo mundo.

Cuando trabajaba en la radio teníamos un “truquillo” para intentar llegar a la mayor cantidad de gente posible, poníamos un poquito de música de cada estilo para contentar a todo el mundo. Si lo hacías mal era un desastre pero si conseguías hacerlo con inspiración aumentaba mucho la audiencia.

Creo que Alejandro González Iñarritu en su nueva película, Babel ha logrado dar una visión del mundo desde tres perspectivas diferentes. Dicha técnica no es novedosa ya lo hicieron Kieslowski o el recientemente desaparecido R. Altman, entre otros. Pero Alejandro lo consigue con culturas completamente diferentes y opuestas, unidas por un objeto común que simboliza la violencia que nos invade, un arma de fuego, desencadenante de toda la historia .
¡Ah! la música de Gustavo Santaolalla, impresionante.
Es posible encontrar la versión en DVD ya en las redes P2P, en versión original –imprescindible– con subtítulos.

Es curioso como dos de los directores más de moda se ponen de acuerdo, aparentemente, en las estructuras de sus nuevas películas. Darren Aronofsky está a punto de presentar su tercera, The Fountain. Una historia dividida en tres, separadas por el tiempo cronológico. No he podido todavía verla aunque sé que viene acompañada de la polémica. En sus primeras presentaciones en Festivales los críticos se levantaban a la mitad de la exhibición en señal de protesta. Habrá que ver que opinamos los vulgares mortales. La visita a la web oficial es bastante esclarecedora, o no.

lunes, 4 de diciembre de 2006

Akli D - Ma Yela



La vida de Akli D no ha sido un nido de rosas. Originario de la región argelina de la Cabilia, tuvo que exiliarse a París, donde se llevo como único bagaje toda la música tradicional que su madre le enseñó. Ha sido un cantante itinerante hasta que un golpe de suerte hace que Manu Chao le vea en una actuación en el Café Babel de París. La producción de su segundo álbum sería una consecuencia de este encuentro. Ma yela, así lleva por titulo, contiene letras que resumen las experiencias vividas por Akli, las alegrías y las tristezas. Los sonidos tradicionales de la música árabe son la base armónica pero estando presente el rock, reggae, o el blues. Música mestiza surgida de los encuentros con sus amigos de cualquier nacionalidad que se dan cita en todos los rincones de Europa.

La canción que he elegido como muestra es Good Morning Tchetchenia. Akli confiesa no haber ido nunca a aquella ex república soviética pero el drama que allí padecen lo siente como suyo ya que la Cabilia su región argelina natal sufre un estado represivo que dura más de cuarenta años.

En resumen, podemos hablar de un disco inspirado en los valores universales de paz y de fraternidad, en el bello equilibrio de una música que en cada nota demuestra una disposición a la armonía y la búsqueda de la dignidad.

Link Download.

sábado, 2 de diciembre de 2006

Guitarras cubistas


Amadeo de Souza-Cardoso vivió apenas 30 años (nació en 1887 y murió durante la epidemia de gripe española que asoló Europa en 1918), y lo hizo todo a una velocidad de vértigo. Nacido en Manhufe, pequeña parroquia del Douro (portugal), se fue a París con 19 años y volvió a casa a los 27 huyendo de la guerra y empapado de modernidad. Es el único artista portugués que vive directamente la aventura cubista. Tanto en París como desde el campo, aislado del mundo, Amadeo se las ingenió para recorrer todas las vanguardias. Fue impresionista, cubista, futurista, expresionista, abstracto, predadaísta, constructivista, folclorista... Siempre a su aire.

La Fundación Gulbenkian de Lisboa expone ahora 200 obras suyas y 80 de sus colegas de entonces (Modigliani, Gris, Malevich, Kokoshka, Picasso, los Delaunay...).

*Ver galería
*Fuente: El País

viernes, 1 de diciembre de 2006

Entre el Carnatic y el flamenco



Beuroshna es un proyecto creado a partir de dos tipos de música muy diferentes, el Carnatic –música clásica india–, y el flamenco, es decir el poder del mridangam junto a la guitarra española. Esto produce un diálogo intercultural muy especial; un potente ritmo contrasta con la melodiosa línea de voz y de violín. Desde luego, la idea llevada acabo es un autentico reto musical cuyo primer paso es la grabación que podemos escuchar aquí y que sin duda evolucionará.

El grupo se creó en la India cuando el musicólogo y guitarrista Nacho Corral y la cantante Belén Cantos decidieron grabar 4 temas fusionando los estilos musicales de las dos culturas, la hindú y la andaluza. Ahora, después de su traslado a tierras ibéricas ponen de nuevo en marcha este interesante proyecto con intención de darlo a conocer, en forma de actuaciones, a partir de Enero.

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