01 - Jazz Chronicles - Done it 02 - Gregory Porter – 1960 What? 03 - José James - Touch 04 - Smolik & Mika Urbaniak - Memotion 05 - Ludovico Einaudi - Lady Labyrinth 06 - Francesco Tristano - Wilson 07 - Igor Boxx - Fear of a Red Planet 08 - Erik Truffaz - Mechanic Cosmetic 09 - David Sylvian - World Citizen (I Won't Be Disappointed) 10 - Amiina - Over and Again 11 - Yann Tiersen - Till The End
“...E a Gente Sonhando” es el nuevo trabajo de Milton Nascimento. Podemos decir que "Pietá" (2002) era su última grabación, a pesar de que huvo dos discos intercalados, "Novas Bossas" junto a la saga Jobim y "Milton Nascimento & Belmondo Bros", donde en ambos se hacía una revisión de su cancionero más destacado. También el musical que compuso y produjo "Ser Minas Tão Gerais" giró por los teatros brasileños en 2005.
El nuevo proyecto se ha desarrollado entre julio de 2009 y julio de 2010, inicialmente en Três Pontas, ciudad del sur del estado de Minas Gerais, donde Nascimento paso su infancia y adolescencia y compuso sus primeros temas. Más tarde el trabajo se terminó en Rio de Janeiro, en su "home studio", en Barra.
Ha sido producido por el violinista Marco Elízeo y Milton al unisono. Wagner Tiso aparece junto a su piano, arreglando la mayor parte de los temas incluidos. Sus hijos IsmaelTiso y Francisco Pablo prestan sus voces junto al nuevo descubrimiento, Bruno Cabral, y a las 23 jóvenes promesas que forman el coro y que la ciudad de Três Pontas vio nacer. Vittor Santos (trombón), Widor Santiago (saxo), Nelson Oliveira (trompeta) y Lincoln junto a Ricardo Cheib (batería y percusión) son los experimentados músicos que lo apoyan.
16 son las canciones incluidas en el álbum. Nuevas composiciones junto a excelentes versiones de temas de grandes autores brasileños. El disco comenzó con la grabación de: "Olhos do mundo" (Marco Elizeo / Heitor Branquinho), "Eu pescador" (Clayton Prosperi / Haroldo Jr.), "Do samba, do jazz, do menino e do bueiro" (Ismael Tiso/Miller Rabelo de Britto). Se completaba con "Sorriso", hecha junto a Pedrinho do Cavaco, "Gotas de primavera", y "Amor do céu, amor do mar", una balada con mención a su eterna amiga, Elis Regina. "E a Gente Sonhando" es la canción que da título y abre el disco, fue compuesta por Milton hace más de cuarenta años y grabada por Tempo Tempo Trío en su álbum de 1965. Después aparecen reinterpretaciones de "O Sol" (Antônio Júlio Anastácia), "Raras Maneiras", (Tunai y Márcio Borges), originalmente grabada por Simone, una nostálgica "Flor de Ingazeira" (João Bosco / Francisco Bosco), un descarado "Advinha o Qué" (Lulu Santos), una sensible "Estrella, Estrella" del primer disco de Vitor Ramil y un bolero que escuché a Nana Caymmi "Resposta ao Tempo" (Cristovão Bastos / Aldir Blanc).
Cada nueva grabación que aparece del gran Milton es todo un acontecimiento para sus seguidores, entre los que me encuentro. Fans apasionados que escuchamos sus melodías con el hambre musical de un adolescente a pesar de nuestra edad. Que deseamos conocer la casa donde comenzó a crear en Trés Pontas y donde hoy vuelve para regalarnos este “...E a Gente Sonhando”. Una vuelta a los orígenes, una revisión de la forma en como creo su mítico y fundamental "Clube Da Esquina" de 1972. aportando un cúmulo de excelentes revisiones de piezas compuestas por otros autores. Pero lo más importante es la belleza del un mundo luminoso y rítmico al que nos transporta los sonidos creados por el genio.
01 - Mutsa Kali - Jauja 02 - Axel Krygier - Campo de Marte 03 - Quantic & Nidia Gongora - Cumbia sobre el Mar 04 - Ana Flávia & Marcelo Quintanilha - Xangô 05 - Maria Bethânia - Olho De Lince, Feita Na Bahia, Coroa Do Mar, Encanteria 06 - Lulu Santos & Marina de la Riva - Adivinha o quê 07 - Kevin Johansen & Paulinho Moska - No voy a ser yo 08 - Fito Páez - A Minha Menina 09 - Ana Prada - Fuga nº II 10 - Márcio Lugó - Desacelera 11 - Carlinhos Brown - Você Merece Samba 12 - Marcelo D2 - Se Não Fosse O Samba 13 - Mauro Aguiar & Marianna Leporace - Dreams e mentiras 14 - Carmen Souza - Sodade 15 - Lokua Kanza - Mapendo
José Rivarola: Voz Claudio Coria: Guitarra y Voz Roberto Barvie: El amo de las máquinas
De la sección "amigos trabajando", hoy subo este mágico momento creado por estos tres "monstruos" de la escena entre los naranjos de "C'an Berri" en Sant Agustí, Eivissa. Todo debido a la gentileza y conocimientos de Celina Kubrick y sus teléfonos móviles...
Hace casi dos años descubrí a Pol, antes Solo ahora Nada, un músico, compositor y cantante de Rosario, Santa Fe, Argentina, seudónimo que esconde a Pablo Jacobo. El encuentro me produjo un alegato en favor de la auto-edición y la independencia musical. Acababa de editar su primer y hasta ahora único trabajo, "Querés estar solo".
El pequeño artículo pretendía, primero darle a conocer a los seguidores del blog y segundo animarlo para que siguiera su carrera por la línea recién inaugurada. Ahora me alegra compartir tres temas pertenecientes a su álbum que acaban de subirse a la red, pertenecientes a un concierto celebrado en el ciclo 45 db del Centro de Expresiones Contemporáneas. Un buen aperitivo mientras llegan sus nuevas composiciones, o por lo menos eso esperamos.
Es difícil contener la impaciencia que produce la espera del nuevo trabajo de un compositor en plena vena creativa. Javier Barría nos tortura con canciones por entregas con cuentagotas de su octavo CD, El Diminutivo del Frío. Obras geniales e intimistas que aparecen en su soundcloud.com/javier-barria y en bandcamp para su descarga de improviso y sin avisar. Ambientes etéreos, letras poéticas y arreglos sutiles hacen que mi recomendación sea insistente... En su blog él mismo nos cuenta la historia, que como un parto, hacen nacer este grupo de canciones; un estudio casero donde poder registrarlas, pequeñas actuaciones donde un público inocente hace de conejillo de indias. En definitiva, Javier se muestra como un tipo inteligente que sabe utilizar los recursos que nuestro tiempo ha puesto en sus manos. Por nuestra parte sólo nos queda escuchar, compartir y disfrutar.
Es la noche porteña y el festival Chile emergente.
Se apagan las luces y en el escenario aparece un muchachito menudo con su guitarra acústica. Lo que sucederá después, casi tres horas de un show intenso y deslumbrante no se condicen con esa mínima figura que luego saldrá a la calle a fumar un cigarrito con la guitarra ya enfundada como cualquier cabro que sale de una peña.
Chinoy, destella con su primer disco "Que salgan los dragones" (2009). Un puñado de canciones inspiradas y hondamente comprometidas se enlazan con la más pura tradición trovadoresca de Latinoamérica.
Su presencia evidencia esa raíz poética de Chile que está viva en las calles; desde Violeta Parra a Pablo de Rokha, pues Chinoy abreva en una excelente mistura de ambos.
Se declara deudor del punk y de Rimbaud. Brilla su voz y la apasionada ejecución de la guitarra y con eso es suficiente para el arrobamiento general.
Tal vez sea su experiencia de cantautor por los bares del puerto, su registro sensible de un país tan herido por las diferencias sociales e ideológicas, lo cierto es que Chinoy no pasa inadvertido y ha llegado con su verdad mínima, cotidiana, a encender el fuego para todos.
Un magnifico reportaje sobre Rubén Rada, uno de los grandes músicos que Uruguay ha dado al mundo. Sé que en toda América latina es seguido con atención. Todo lo contrario sucede por tierras españolas, donde se suele mirar demasiado lo anglosajón. Sólo me queda recomendar a grandes voces el visionado de este programa televisivo, donde Rubén nos da una lección de la historia viva de la música de su país contando la suya propia, además de demostrar como comportarse con humor y sapiencia ante una cámara. Y por supuesto interpretar temas tales como: Dedos, Flecha verde, Sólo se trata de vivir (Lito Nebbia), Malísimo, y Blumana.
