Google

miércoles, 20 de diciembre de 2006

Larbi y el zorro


Timimoun es la ciudad roja situada en el centro del desierto del Sahara. Esta bañada por el inmenso mar de dunas del gran Erg occidental. Es un oasis donde el agua se distribuye equitativamente entre los agricultores de la zona. Si la descubres viajando hacia el sur, te das cuenta inmediatamente que es la primera ciudad argelina donde comienzas a reconocer los rasgos característicos del África negra en sus habitantes.

Larbi vivía allí. Era el mayor de los hermanos de su numerosa familia. Por lo tanto se debía ocupar del bienestar de todos en un lugar en que los recursos son muy limitados. Se le había ocurrido alquilar su humilde casa para viajeros como nosotros que sólo visitábamos el hotel de los turistas para beber algunas escasas aunque frescas botellas de cerveza argelina.

Algunos días en que el desierto nos traía ese frío nocturno dormíamos en su casa encima de las esteras, pero en cuanto el tiempo nos lo permitía nos escapábamos a tumbarnos con nuestros sacos sobre las dunas, donde perdíamos el tiempo tomando té y observando el estrellado cielo en largas charlas silenciosas hasta altas horas de la madrugada. Sentir el silencio del desierto es algo difícil de describir, un pequeño susurro es escuchado por cualquiera que este en los alrededores.

Otras veces, cuando nos enterábamos que se celebraba alguna fiesta nos íbamos todos allá a dormir hiciera frío o no. Dichas celebraciones consisten en bailes y disparos con sus viejos trabucos durante las 24 horas del día y de la noche sin interrupción.


Larbi tenía una mascota que respetaba la norma no escrita de parecerse a su dueño. Era un zorro del desierto. Además de la apariencia física comprobable a través de la fotografía que les tomé, existía un parecido que iba más allá.
La verdad es que Larbi y yo nos llevábamos muy bien a pesar del problema idiomático. Nos comunicábamos por medio de un mal francés.

Un hecho que hasta estos días sigue viniéndome a la memoria, y ya se sabe que lo que se recuerda es que no se comprende, fue una transacción que hicimos al amparo de su tienda para extranjeros que intentaba levantar al lado de su casa. Ruinoso negocio, por otro lado, nunca visitado por ningún turista excepto nosotros, si eso se nos puede considerar. El caso es que quería comprarle algún souvenir aunque no había mucho género donde escoger; alguna rosa del desierto y poco más. Así que viendo unos rudimentarios tapices que por allí colgaban y que realizaban con esfuerzo su familia y a pesar de que sería un estorbo el resto de mi viaje, pues compré uno después de un arduo regateo que duró lo que a mí me parecieron horas.
Todo ese tiempo da para contar muchas cosas y a la postre conocer nuestras vidas bastante bien. Así que, al final de la transacción él estaba enterado de que me dedicaba a la música por lo que en un momento mío de debilidad quedamos en que si yo le enviaba un walk-man con grabadora él me devolvería el regalo en forma de un nuevo tapiz. El intercambio sería realizado por medio de un común amigo que viajaba regularmente por la misma ruta y al que endosábamos el "marron". Un acuerdo de difícil realización al que dimos nuestra palabra. Sorpresivamente Larbi lo selló colocándome una pulsera de plata en mi antebrazo. Después de tan mágica maniobra, por supuesto el trato se cumplió al cabo de un año. Al mismo tiempo recibí la noticia de que Larbi estaba encerrado en la cárcel no sé muy bien por que motivo. Lo que si estuve seguro es que un tipo libre como él no encajaba bien en una sociedad como la que conocí. Al poco tiempo estalló la guerra nunca declarada contra el F.I.S.

Continuará... pero será después de tomarme unas pequeñas vacaciones hasta enero. ¡Feliz Navidad a todo el mundo!

martes, 19 de diciembre de 2006

Electrónica y folk



Marisa Negri se toma en serio, a pesar de reírse mucho, su "corresposa(b)lia" enviándonos noticia de la novena edición de Espacio Abierto, donde destaca la impecable actuación de Lisandro Aristimuño. El cual está a caballo entre España y Argentina repartiendo actuaciones. He conseguido sus grabaciones, tiene dos, Azules Turquesas y su más reciente trabajo Ese asunto de la ventana. Al escucharlos he quedado muy favorablemente sorprendido. Sus CDs están llenos de excelentes canciones de atractivas armonías aparentemente sencillas pero con un resultando que denomino como una compleja belleza. Sus elegantes letras abarcan impresiones paisajistas de lo cotidiano en las relaciones personales. La mezcla de ritmos folclóricos con sonidos electrónicos es fantástica. La verdad es que estoy francamente impresionado de haber descubierto un magnífico compositor que con paciencia llegará muy lejos.

link download

lunes, 18 de diciembre de 2006

Músicos en estado puro


Este es el DVD con el “making off” de la grabación del segundo CD de Maria Rita también denominado Segundo. La filmación sigue el proceso creativo de las canciones dentro del estudio. Muestra el modo que el productor Lenine, Maria Rita y sus músicos van construyendo canción a canción lo que termina siendo una obra de arte. Incluye los ensayos, conversaciones y dificultades en el trabajo, hasta llegar a la grabación en directo; es la última fase del alumbramiento de una canción, algo raramente expuesto. El privilegio de ver la fuerza desplegada por Maria Rita y sus músicos; Tiago Costa –teclados–; Sylvinho Mazzucca –contrabajo–; Cuca Teixeira –batería– hace que un fan de su música como yo sea todavía más fan, si cabe.

Maria.Rita-Segundo.[DVDRIP.divX.MP3].avi

sábado, 16 de diciembre de 2006

Sorprendente "after raï"



Para cerrar este recorrido por la fusión de músicas con bases rítmicas norteafricanas traigo al blog el nuevo CD de Malik Adoune compositor y gran versionador de la música funky de los 70 y 80.

Malik es un heredero de dos culturas; saharaui por parte de padre y celta por la de madre. Esta doble influencia es la que muestra es sus versiones musicales fusionando el funky y el soul con los ritmos raï del norte africano. Su divertida imagen añade un toque más a esta singular mezcla de estilos que el mismo denomina “after rai”. Lo que no se puede negar es que su música no deja indiferente y puede llegar a sorprendernos.

link download

jueves, 14 de diciembre de 2006

La danza magrebí



Si ayer comentaba el sosiego que produce el sonido del oud hoy damos un giro de 180º a la música árabe y traemos al blog al argelino Cheb I Sabbah conocido como el mejor D.J. que actúa regularmente en los clubes de San Francisco, California y sus alrededores. Esto quiere decir la mejor música para bailar basada en los ritmos étnicos norteafricanos.

Sabah dejó su Argelia natal en los años 60 para ubicarse en los Estados Unidos aunando desde entonces los sonidos de Marrakesh, Nueva York o Nueva Delhi. Ha editado un álbum por año aproximadamente. La Kaneha, su nuevo trabajo, es un homenaje a su patria natal y un tributo a la música autoctona de todo el África del Norte. Las bases rítmicas del raï, el chaabi y fundamentalmente las raíces gnawa impregnan todo el CD. Como ejemplo puedes escuchar el tema Sadats "les filles de Marrakech".

link download

miércoles, 13 de diciembre de 2006

La quietud oriental



El tunecino Anouar Brahem está considerado como el instrumentista de oud con más talento del momento. Innovador en técnica y estilo ha sido alumno del gran maestro Ali Sriti. Es un estudioso de las sutilezas de la música árabe tradicional que no tiene ningún secreto para él. Su último disco, Le voyage de Sahar está lanzado a través del prestigioso sello discográfico alemán ECM al igual que toda su discografía.
Mas su obra no sólo destaca por su virtuosismo técnico sino que sabe imprimir a sus toques una vibración emocionante, haciendo trabajar la imaginación, para sumergirte en una quietud muy oriental, de las que sobrevienen al atardecer, al amparo de las higueras

Anouar Brahem: oud
François Couturier: piano
Jean Louis Matinier: acordeón

link download

martes, 12 de diciembre de 2006

Las músicas de nuestro planeta... y alrededores

Damos la bienvenida a Mapamundi, un nuevo portal de Internet dedicado a las músicas del mundo.
Su difusión es nueva en la red pero veterana en las ondas radiofónicas, hecho que produce una alta calidad en sus podscast altamente recomendables.
La emisión se difunde a través de la prestigiosa Radio Círculo emisora sintonizable en Madrid. A partir de ahora los programas se podrán oír en todo el mundo por medio de las descargas incluidas. Además dan a conocer en detalle la música que suena, enlaces con los artistas, los sellos, los discos...
¡Os deseamos larga vida también en la red...!

domingo, 10 de diciembre de 2006

Resfest R.I.P.

Acabo de llegar de asistir al 10 Festival Resfest, donde se exhibe lo último en cine digital. Me interesan especialmente los videos de rock es como una especie de peregrinación que hago cada año. Pero me he dado cuenta que los tiempos han cambiado. Ya no hace falta desplazarse hasta La Casa Encendida pasando frío, algo que recuerdo de cada año, para ver una pantalla mal iluminada y con peor sonido. Ahora, basta conectar desde nuestro ordenador con cualquier hosting de vídeos y los ves antes y con mejor calidad. Lo mismo sucede con el diseño de webs donde creo se están haciendo los mayores y más avanzados progresos en cuestión de estética y utilidades. Así que Resfest has pasado a mejor vida por lo menos en lo que respecta a mí. R.I.P.


Esta es la sección de Videos That Rock


Algunos cortos:


By Desing

sábado, 9 de diciembre de 2006

Buena información

Songlines es una excelente revista en internet dedicada a las músicas del mundo que acabo de descubrir, aunque lleva tiempo sobre todo en su edición de papel. Su redacción está ubicada en Londres así que su punto de vista será el anglosajón. Tiene secciones con noticias, listas de éxitos, novedades discográficas, pero sobre todo lo que más me ha gustado son sus podcast. Me he suscrito inmediatamente.

viernes, 8 de diciembre de 2006

Música Bárbara


Repasando la corta filmografía de Andrucha Waddington he encontrado Outros (Doces) Bárbaros, un documental hecho en 2002 donde se incluyen los ensayos, ruedas de prensa y los posteriores conciertos en el Parque de Ibirapuera y en Copacabana, celebrando el reencuentro histórico, después de dos décadas, de los "Doces Bárbaros", disco histórico de 1976 en el que participaron Caetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa y Maria Bethânia.

El nombre de "Dulces Bárbaros" viene de una ironía: la prensa carioca se burlaba de los bahianos y consideraban a Caetano, Gil, Bethania y Gal como un aluvión "provinciano" que venía a destruir lo construido por una simbólica Roma. El nuevo estilo caminaba estilísticamente entre la bossa nova y el tropicalismo.

Los ensayos están admirablemente filmados y tienen una deliciosa cotidianidad. Ahí se ve la simpatía y el genio musical de Gil; el brillo, la claridad conceptual y las veleidades de Caetano; el misterio de Bethania y la melancolía de Gal. Y se escuchan, claro, aquellos temas imbatibles: Fé Cega, Faca Amolada, Um Indio, Eu te amo –vídeo–.

Bethânia.Caetano.Gil.Gal.Outros.(.doces).Bárbaros.avi

jueves, 7 de diciembre de 2006

Kar Kar sigue cantando


Je chanterai pour toi es un documental que trata sobre la vida del guitarrista y cantante maliense Boubacar Traoré. En él se hace un repaso a su azarosa vida, salpicado por sus propias impresiones y la de sus amigos, como la del gran fotógrafo Malick Sidibé. La filmación está aderezada con múltiples interpretaciones de Kar Kar, así le apodan, en diferentes situaciones de tomas de sonido directo y al aire libre. Es fantástico escuchar como los susurros de la naturaleza se entremezclan. Comienza tocando una canción abrazado a su querida guitarra Takamine; más tarde en una barcaza sobre el río Níger; en una aldea Dogón junto al desfiladero de Bandiagara ; o en compañía de buenos amigos como Alí Farka Touré -increíble el dúo de guitarras-, o cantando acompañado por la dulce kora de Ballaké Sissoko. Un momento indescriptible son los potentes cantos de dos mujeres griots. Pero lo que más me ha impresionado es la canción que Kar Kar interpreta dentro de un tren de viajeros. Quizá sea por los muchos días que me he pasado viajando en esos destartalados vagones que atraviesan las tierras de mi querida África.

El documental es una expedición al corazón del continente y a lo que sienten sus gentes, muestra su forma de vivir y expresarse. Y deja claro que el pensamiento africano se aleja mucho de los estereotipos al uso. Es difícil encontrar películas como ésta.

Dirigida por Jacques Sarasin
Producida por Jonathan Demme

Boubacar Traoré - je chanterai pour toi.AVI

miércoles, 6 de diciembre de 2006

Existen los museos vivos


No soy muy amante de los museos. Cuando viajo prefiero evitarlos. Me gusta más conocer que se cuece en las calles y saber lo que le pasa a la gente que encerrarme entre cuatro paredes y ver objetos que a pesar de su belleza me parecen de otros tiempos.

Aunque toda regla tiene su excepción. En París existe el Musée du quai Branly donde se trata de dar buena medida de la importancia de las Artes en las civilizaciones de África, Asia, Oceanía o América. Está situando a orillas del Sena al pie de la torre Eiffel. El museo es un lugar de diálogo científico y artístico. Y encrucijada de intercambios entre el público, los investigadores, los estudiantes y los creadores contemporáneos. He subido un pequeño widget con los carteles anunciadores de las exposiciones.

Sus exhibiciones se salen del ámbito museístico al que estamos acostumbrados, por ejemplo los ciclos de danza y música; del 14 al 17 de este mes se va a celebrar ceremonias de máscaras Bwana acompañada de danzas Boni de Burkina Faso. Existen secciones de música, cine, espectáculos, etc. Es decir, un museo vivo.

Relacionado con este tema en Madrid existe el Museo Nacional de Antropología. Ejemplo de lo que hablaba al principio del artículo.

martes, 5 de diciembre de 2006

Tres visiones del mismo mundo.

Cuando trabajaba en la radio teníamos un “truquillo” para intentar llegar a la mayor cantidad de gente posible, poníamos un poquito de música de cada estilo para contentar a todo el mundo. Si lo hacías mal era un desastre pero si conseguías hacerlo con inspiración aumentaba mucho la audiencia.

Creo que Alejandro González Iñarritu en su nueva película, Babel ha logrado dar una visión del mundo desde tres perspectivas diferentes. Dicha técnica no es novedosa ya lo hicieron Kieslowski o el recientemente desaparecido R. Altman, entre otros. Pero Alejandro lo consigue con culturas completamente diferentes y opuestas, unidas por un objeto común que simboliza la violencia que nos invade, un arma de fuego, desencadenante de toda la historia .
¡Ah! la música de Gustavo Santaolalla, impresionante.
Es posible encontrar la versión en DVD ya en las redes P2P, en versión original –imprescindible– con subtítulos.

Es curioso como dos de los directores más de moda se ponen de acuerdo, aparentemente, en las estructuras de sus nuevas películas. Darren Aronofsky está a punto de presentar su tercera, The Fountain. Una historia dividida en tres, separadas por el tiempo cronológico. No he podido todavía verla aunque sé que viene acompañada de la polémica. En sus primeras presentaciones en Festivales los críticos se levantaban a la mitad de la exhibición en señal de protesta. Habrá que ver que opinamos los vulgares mortales. La visita a la web oficial es bastante esclarecedora, o no.

lunes, 4 de diciembre de 2006

Akli D - Ma Yela



La vida de Akli D no ha sido un nido de rosas. Originario de la región argelina de la Cabilia, tuvo que exiliarse a París, donde se llevo como único bagaje toda la música tradicional que su madre le enseñó. Ha sido un cantante itinerante hasta que un golpe de suerte hace que Manu Chao le vea en una actuación en el Café Babel de París. La producción de su segundo álbum sería una consecuencia de este encuentro. Ma yela, así lleva por titulo, contiene letras que resumen las experiencias vividas por Akli, las alegrías y las tristezas. Los sonidos tradicionales de la música árabe son la base armónica pero estando presente el rock, reggae, o el blues. Música mestiza surgida de los encuentros con sus amigos de cualquier nacionalidad que se dan cita en todos los rincones de Europa.

La canción que he elegido como muestra es Good Morning Tchetchenia. Akli confiesa no haber ido nunca a aquella ex república soviética pero el drama que allí padecen lo siente como suyo ya que la Cabilia su región argelina natal sufre un estado represivo que dura más de cuarenta años.

En resumen, podemos hablar de un disco inspirado en los valores universales de paz y de fraternidad, en el bello equilibrio de una música que en cada nota demuestra una disposición a la armonía y la búsqueda de la dignidad.

Link Download.

sábado, 2 de diciembre de 2006

Guitarras cubistas


Amadeo de Souza-Cardoso vivió apenas 30 años (nació en 1887 y murió durante la epidemia de gripe española que asoló Europa en 1918), y lo hizo todo a una velocidad de vértigo. Nacido en Manhufe, pequeña parroquia del Douro (portugal), se fue a París con 19 años y volvió a casa a los 27 huyendo de la guerra y empapado de modernidad. Es el único artista portugués que vive directamente la aventura cubista. Tanto en París como desde el campo, aislado del mundo, Amadeo se las ingenió para recorrer todas las vanguardias. Fue impresionista, cubista, futurista, expresionista, abstracto, predadaísta, constructivista, folclorista... Siempre a su aire.

La Fundación Gulbenkian de Lisboa expone ahora 200 obras suyas y 80 de sus colegas de entonces (Modigliani, Gris, Malevich, Kokoshka, Picasso, los Delaunay...).

*Ver galería
*Fuente: El País

viernes, 1 de diciembre de 2006

Entre el Carnatic y el flamenco



Beuroshna es un proyecto creado a partir de dos tipos de música muy diferentes, el Carnatic –música clásica india–, y el flamenco, es decir el poder del mridangam junto a la guitarra española. Esto produce un diálogo intercultural muy especial; un potente ritmo contrasta con la melodiosa línea de voz y de violín. Desde luego, la idea llevada acabo es un autentico reto musical cuyo primer paso es la grabación que podemos escuchar aquí y que sin duda evolucionará.

El grupo se creó en la India cuando el musicólogo y guitarrista Nacho Corral y la cantante Belén Cantos decidieron grabar 4 temas fusionando los estilos musicales de las dos culturas, la hindú y la andaluza. Ahora, después de su traslado a tierras ibéricas ponen de nuevo en marcha este interesante proyecto con intención de darlo a conocer, en forma de actuaciones, a partir de Enero.

contacto e-mail

jueves, 30 de noviembre de 2006

Uno que será y otro que fue




Toumast es un grupo Tuareg cuyo único álbum fue lanzado hace algunas semanas. Podemos escuchar un par de canciones en toumast.com.
Su líder, Moussa Ag Kenya, es un antiguo combatiente que tuvo que exiliarse a Francia. Su trabajo lleva por título Ishumar palabra Tifinagh que identifica a los Tuaregs desplazados por los estados formales africanos de sus ancestrales tierras.
Su música está caracterizada por la mezcla de la tradición con lo moderno. Los textos hablan del amor, del exilio y de la nostalgia de la vida nómada.




Gilles Peterson, D.J de la BBC, me ha hecho recordar a un gran grupo que estuvo entre mis favoritos hace unos años; Cinematic Orquestra . Tiene 3 CD en el mercado, el último, Man with a Movie Camera, data de 2003. Esperemos un milagroso regreso. He subido el tema All Things que abre este trabajo para quien no los conozca, ya que un sonido vale más que mil palabras.

miércoles, 29 de noviembre de 2006

Cine y radio

Gaetano Gualdo es el responsable de las actividades paralelas del Festival de Cine Africano de Tarifa. Nos envía ya el cartel anunciador de la IV edición que se celebrará del 27 de Abril al 6 de Mayo de 2007. Parece que además de la programación de las mejores películas se van a potenciar las actuaciones musicales de grupos africanos. Seguro que será un gran encuentro de culturas para la ciudad europea más cercana al continente negro. Seguiremos informando.




Desde California, Marta me comunica la dirección de Mirando al Sur; blog que edita basado en su programa de radio del mismo nombre que realiza junto a su esposo. Trata sobre la influencia del jazz en la música popular sudamericana.
Sugestivo título para una sitio lleno de buena música. Según cuentan el nombre viene de un famoso tango de Eladia Blázquez.
Dirección de la radio: http://www.kcbx.org/. El programa se emite los viernes de 10 de la noche a 1 de la madrugada.

martes, 28 de noviembre de 2006

La transmutación de la música


Pierre Verger (1902-1996) fue un destacado fotógrafo francés, que recorrió medio mundo incluido; Europa, el Caribe, América Latina, Asia y África. En 1946 después de la 2ª Guerra Mundial se estableció en Salvador de Bahía, captando los distintos aspectos de su cultura, como el carnaval, la capoeira, los pescadores y las fiestas religiosas. Su obra documenta el flujo de los esclavos entre los países del Golfo de Benín y Bahía, y el candomblé y sus orígenes africanos. Allí capta la transmutación de la música. La de la cultura africana asentada en esas latitudes sudamericanas. Aquí he podido reunir algunas de sus fotografías que he montado como homenaje a su ingente obra.

El gran interés mostrado por Pierre por el culto a los Orixás, religión de origen Yoruba que practican los bahianos, lo lleva a hacer grandes investigaciones. Es un viaje iniciático, a tal punto que en 1953 lo bautizan con el nombre de Fatumbi -Hijo del Trueno-.

Verger es creador de innumerables publicaciones científicas, libros de fotografía y películas documentales. En la actualidad existen 62.000 negativos de fotos, que se encuentran reunidos en la Fundación que lleva su nombre, creada en 1989.

*Fundação Pierre Verger
*Música: Vinicius Cantuária

lunes, 27 de noviembre de 2006

Feliz Cumpleaños


Se cumple un año desde la creación de este blog que bauticé como Crisol de Músicas. En principio nació como un complemento de la web de la compañía discográfica que dirijo, pero poco a poco él sólo ha ido tomando cuerpo hasta ser la ocupación diaria que más tiempo me lleva.

En el fondo, como redactor del blog sigo realizando la misma tarea que he venido desarrollando toda mi vida; como D.J., tendero de discos, manager, organizador de conciertos, o en los últimos tiempos al frente de una productora y discográfica; la de dar a conocer “músicas raras” de cualquier rincón del mundo a todo el que se ponía por delante. Sólo que con herramientas adaptadas a los tiempos que han ido corriendo y que a mí también me han cambiado.

Pero a lo que iba, el blog ha sido toda una sorpresa para mí. Además de mantenerme despierto más que nunca respecto a la afición de la que siempre he disfrutado, la música. Me ha hecho relacionarme con multitud de gente que de otra forma nunca hubiera conocido y obligarme a estar resolviendo cada día los problemas que la informática me depara. Al mismo tiempo creo que los números de visitas y referencias en la red son para mí totalmente inesperados, teniendo en cuenta los temas minoritarios de los que escribo.

Ante todo doy las gracias a mi comentarista nº 1 apodada Salón de Sol y a todos los que habéis hecho el esfuerzo de colaborar y escribir algo agradable. Ahora mismo no recuerdo ningún comentario negativo. Da mucha moral saber que eres leído. Aquí van algunos datos.

Leo que ha habido 226 artículos... increíble.
Más de 19.000 visitas – StatCounter
Technorati Rank
Ranking de blogs de música de Alianzo.
Google blog search

sábado, 25 de noviembre de 2006

Ismaël Lo - Sénégal



Ismaël Lo edita su último CD titulado Sénégal donde el músico rinde homenaje a su país del que ha sido durante treinta años uno de los grandes embajadores culturales. El salto definitivo de popularidad a todos los medios de comunicación occidentales fue cuando Almodóvar elige su canción Tajabone para incluirla en la banda sonora de “Todo sobre mi madre”. El tema aparece de nuevo en este CD, aparte de otras 14 canciones, donde habla de lo cotidiano, como en "Ma Fille”; descripción de la infelicidad de un padre por la partida de su hija por su boda, o “Le Joola” dedicado a las víctimas del trágico naufragio del transbordador del mismo nombre sucedido en 2002 frente a las costas gambianas.

Este antiguo baterista convertido en guitarrista representa la faceta más lírica y melódica entre la pléyade de grandes músicos senegaleses. En éste, su último trabajo, Ismaël hace un compendio de toda su carrera dando gracias por todo lo bueno que la música le ha traído y teniendo siempre presente el espíritu del mbalax.

*Link Download

viernes, 24 de noviembre de 2006

Ara Malikian en Concierto

Non Profit Music Chamber Orchestra con su director al frente Ara Malikian ofrecerá un concierto el próximo 29 de Noviembre, en el Auditorio Conde Duque de Madrid a beneficio de Médicos Sin Fronteras.

Malikian es un extraordinario violinista libanés de origen armenio, concertino de la Sinfónica de Madrid, puesto que compagina con una respetada carrera como solista.

El concierto utilizará, además, como campaña de sensibilización ante las crisis olvidadas y el día internacional del SIDA. Como preámbulo se ofrecerá un documental que comenzará a las 20:00. El programa del concierto discurrirá por los caminos de la música instrumental contemporánea y servirá, a su vez como presentación de “Tears of Beauty” CD de Ara Malikian publicado por Warner Music.

No existen entradas a la venta ya que el aforo es muy limitado pero Crisol de Músicas dispone de algunas invitaciones que regalaremos a quienes quieran asistir. Sólo tienes que enviarnos un e-mail. A los primeros en escribir les indicaremos donde recogerlas.

*Fundación Non Profit Music

jueves, 23 de noviembre de 2006

Nuevas aplicaciones

La conllevada crisis de la industria de la música es algo ya sabido y muy hablado. Los expertos ya “saben” que la evolución tecnológica es su principal causa. Y además con las aplicaciones de Web 2.0 la "cosa" evoluciona a ritmos forzados. Aquí van algunas novedades al respecto.

Musicovery es una radio-web interactiva que por medio de un entramado de canciones puedes determinar que música escuchar por tu estado de ánimo, definirlo por género o elegir una década en particular, también fijarla en modo de descubrimiento. Con dos modos LoFi o HiFi, este último con un sonido más que aceptable pero de pago. La selección y el cargado es rápido. La verdad es que me ha gustado mucho sus sorprendentes elecciones. Para los lectores del blog recomiendo la sección de "world music".
Visto en ETC.

Esta especie de mesa se llama Reactable, y viene a ser una interfaz compuesta por una superficie táctil combinada con objetos que representan sintetizadores, filtros y tipos de ondas. Así, se pueden “programar” melodías y sonidos complejos mediante un lenguaje musical basado en flujos.
Ver vídeo:
Visto en Mundomúsica.

miércoles, 22 de noviembre de 2006

Kuduro y Frédéric Galliano

El Kuduro es un movimiento nacido hace una decena de años en Angola, una mezcla poderosa de ritmos tradicionales como el sembé, origen de la samba brasileña, y de "beats" electrónicos de influencia "house". Sobre esta base melódica, los “kuduristas” ponen sus textos, verdaderos libelos reivindicadores.

Frédéric Galliano, figura omnipresente de la escena electrónica francesa, y explorador de las músicas africanas, puso en marcha su proyecto frikviwa donde ayuda a grabar y promocionar las músicas de numerosos artistas africanos. Aconsejo la visita de su Web, por el ingente trabajo realizado.
A su vez ha decidido exportar el Kuduro y difundir este nuevo estilo por todas las ondas del planeta a través de su nuevo CD.

El origen está en artistas como DJ Manya, uno de los primeros embajadores del Kuduro a través del mundo, de Paulo Florès, cuya música es una unión sutil entre la fuerza africana y la sensualidad brasileña, o los Buraka Som Sistema de quien podemos disfrutar este vídeo.
*Próxima actuación el 11 de diciembre de 2006 en el Museo Guggenheim - Bilbao

martes, 21 de noviembre de 2006

Popurrí argentino

Es sorprendente observar como nacen en Argentina corrientes musicales tan diversas y provenientes de excelentes intérpretes. Quiza lo podríamos achacar a la extraordinaria convivencia entre sus culturas. Cito alguna muestra:

Mercedes Sosa, a sus 70 años, editó hace un año Corazón Libre por el prestigioso sello alemán Deutsche Grammophon. En estos días acaban de concederle el Grammy al mejor álbum folclórico 2006. No grababa un disco en estudio desde la "Misa criolla" en 2000. Ahora sigue descubriéndonos sus raíces en la canción popular, después de lograr trascender su enfermedad en las 15 canciones que integran este disco -con ilustraciones de Joan Báez- marcadas por la sobriedad y la delicada belleza de sus melodías.
*Link Download

Javier Girotto nacido en Argentina en 1965. Se graduó en el Conservatorio de Música, en Córdoba, Argentina y en Berklee de Boston. Ha tocado con muchos artistas de la escena de jazz internacional, Danilo Pérez, Roy Hargrove, Randy Brecker, etc.
Javier es un magnífico saxofonista y compositor muy prolífico y a la vez líder en varias formaciones. Acaba de sacar al mercado sus “New York Sessions” acompañado por sus amigos americanos Edward Simon - piano, Ben Street – bass, Jeff Ballard – batería. Un viaje a sus raíces de jazz argentinas de una forma sutil y elegante.
*Link Download password: MsM

Nuestra “corresponsable” en Buenos Aires Marisa Negri nos da cuenta de BAFIM (Buenos Aires Feria Internacional de Música) y destaca la actuación de Pequeña Orquesta Reincidentes.

Su música la podríamos describir como la reinvención de las orquestas de la cultura inmigrante centro europea llegada a Argentina unida a la poesía de las grandes ciudades portuarias del Río de la Plata y el Litoral. Su última grabación se titula Traje; rock de sonidos decadentes interpretados por contrabajos, acordeón y clarinetes, de los que Tom Waits estaría envidioso.
*Link Download

lunes, 20 de noviembre de 2006

Neil Young - "Heart of Gold"


El impacto que tuve al escuchar Heart of Gold hace más de 30 años todavía lo sigo recordando. El bueno de Neil Young acababa de editar su LP Harvest. Hoy en día, este gran maestro sigue al pie del cañón componiendo nuevas canciones y recordando sus viejos éxitos. Jonathan Demme ha realizado Heart of Gold; un emocionante documental basado en dos actuaciones en el histórico Ryman Auditorium en Nashville, el 18 y 19 de agosto de 2005. Los conciertos están basados en su álbum Prairie Wind. Ahora se pueden encontrar en DVD.

Sólo unos meses antes de este evento diagnosticaron a Young un aneurisma cerebral. Una vez hubo salido de la dramática operación realizo las susodichas actuaciones rodeado de todos sus amigos. Seguidamente, el siempre combativo compositor edito su famoso "Let's Impeach the President" en reprobación a Bush, disco ya mencionado en este blog.

*Link descarga Torrent

sábado, 18 de noviembre de 2006

Habana Abierta - Boomerang



Incluyo tres fragmentos del documental de casi una hora de duración que ha realizado Carlos Carcas, fiel colaborador en el equipo de filmación de las peículas de Fernando Trueba, donde recoge con su cámara el proceso creativo del último disco de Habana Abierta titulado Boomerang.

El grupo cubano, después de su aventura en BMG, ha pasado a grabar con el sello Calle 54 del director de cine y mecenas musical Fernando Trueba, teniendo como experto productor a Nat Chediak, socio del anterior, y como colaborador al omnipresente Javier Limón en cuyo estudio se hicieron las grabaciones. Bebo Valdés colabora en “siempre happy” -video 3-. Así que, entre tanto amigo, esto parece y suena como una gran familia.

El disco contiene 14 excelentes canciones que consiguen fusionar los diferentes puntos de vista de sus componentes... Sentir su ritmo bailable y escuchar sus letras vitalistas y llenas de buen humor es una gozada. No olvidan, sin embrago, las cadencias suaves que versan sobre el amor, y que nos llevan a estados mucho más relajados. Podemos ver y escuchar un poco de cada una de estas cualidades en los tres fragementos del documental que acompañan a este post.

Link Download:

viernes, 17 de noviembre de 2006

Batiks musicales

El Batik es una técnica de pintura que se crea aplicando cera derretida sobre el paño antes de ser sumergido en tinte. La cera filtra donde no se quiere que el tinte penetre en la tela. Se pueden superponer varios colores con una serie de pasos entre el teñido secado y encerado.

Batik es una palabra originaria de la isla de Java. Hace años estuve viajando por Indonesia donde comprobé la importancia que le daban a este arte en forma de tintura. Concretamente el la ciudad de Yogyakarta es donde se ha desarrollado más. Allá pude ver multitud de talleres y artistas que se dedican a ello en cuerpo y alma. Lo sorprendente es el auge que también ha tomado la creación de batiks en casi la totalidad del continente africano. Supongo que es debido a la sencillez de su técnica artesanal. Es fantástico ver, cada vez que viajo allí, como en cada región del continente se desarrollan formas y estilos diferentes y muy brillantes.

jueves, 16 de noviembre de 2006

Elemotho - The System is a Joke




Elemotho es un músico namibio que compone e interpreta sus propias composiciones. Acompañado de su banda acaba de editar su CD titulado “The Sistem is a Joke”. El estilo musical de este primer trabajo es una mezcla de influencias con toques rítmicos provenientes del desierto del Kalhari y los nuevos sonidos de las músicas del mundo. Sus letras son una combinación de experiencias personales y mensajes sociales, empleando su idioma materno el setswana y otros idiomas de Namibia.

En estos momentos, Elemotho intenta abrir nuevos horizontes para su proyecto e iniciar su aventura en el continente europeo llevando como tarjeta de presentación su música. Pero, ¡qué difícil tienen los africanos poder viajar!, algo en que los occidentales ni siquiera nos pasa por la imaginación que nos ocurra.
Silvia Sala, cooperante española en aquel país y entusiasta amante de la música africana, está intentando echar una mano al grupo y para eso se ha puesto en contacto con nosotros para empezar a abrir estos caminos. He aquí el primer paso.

martes, 14 de noviembre de 2006

Recomiendo-Recomiendas

Dos magníficos CDs recopilatorios, uno de éxitos de los 80' y otro de los 90', pero con nuevas versiones en el más puro jazz-lounge de grupos como; Guns n'Roses, Radiohead, Oasis, Nirvana, entre muchos otros. Interpretadas por voces que si digo la verdad no conozco, pero algunas suenan realmente bien.
Lo he encontrado en Apirronarse, blog personal de cultura y tendencias muy interesante. Además, muy amablemente, en dicha web nos redirige a un link donde podemos descargar gratuitamente los 2 volúmenes.

Nacho, el diseñador de nuestra compañía discográfica y ocasionalmente ayuda impagable en mis problemas de diseño del blog, me pasa la vanguardista web de Brothers of the Head. Película de lo más curioso que trata sobre un promotor musical, en los años 70, que ve en los hermanos siameses y amantes del punk rock, Tom y Barry Howe, un buen negocio para lanzar un espectáculo lleno de sexo, drogas y rock’n'roll.
*Reseña
*Web oficial




Un test para saber el nivel de tus aptitudes musicales. Consiste en distinguir que frases musicales son iguales o no. Es muy divertido y se realiza en unos pocos minutos. Yo he sacado un 88,9% ;-)


Festival del humor en You Tube:
*Si no has pasado con buena nota el test sólo te queda ser un buen montador de cine para parecer un gran músico. Descubre cómo aquí:
*Pero si por el contrario eres un nuevo Beethoven, no hay escusa si no puedes adquirir buenos instrumentos... se puede interpretar con las manos...?

lunes, 13 de noviembre de 2006

Kuami Mensah


Kuami Mensah - Minon m´ Zon - Kali

Kuami Mensah es un músico beninés que se ha instalado entre nosotros, concretamente en la ciudad de Valencia, para difundir su proyecto musical.
En su país Benín, había tocado y compuesto música desde muy temprana edad hasta que ha conseguido dar el salto aquí. Sigue los pasos de su compatriota Angelique Kidjo, una de las grandes estrellas de la música africana pero esta vez basándose en los ritmos jamaicanos del reggae. No podemos olvidar que Bob Marley y sus discípulos heredaron su cultura musical del Mbalax senegalés que fue llevado a la isla por los esclavos negros. Sabemos de lo que son capaces los músicos africanos, exportadores inagotables de nuevos ritmos y que a su vez son reinventados continuamente. Lo que conocemos como “la música de ida y vuelta”.

Ahora, Kuami, edita su segundo álbum titulado “Minon m´ Zon” donde refleja con su música el suave clima tropical, el lento ritmo de una vida relajada de sus amables y acogedores compatriotas o hasta la imagen de las mejores playas del continente africano como por ejemplo el Gran Popo. Todo esto es lo que nos trasmite con su música que añadiendo la fuerza que expresa en sus directos hace inolvidables sus conciertos.

*www.kuamimensah.net
*Contacto: Patricia Zaragozi

sábado, 11 de noviembre de 2006

Impresiones de una noche

El trío de jazz… salsa… africana… toca en el escenario su música de fusión que cae sobre nosotros como si fuera niebla cálida y acogedora. La comunicación que existe entre ellos me produce una sensación de placer por la escucha y a la vez de cierta envidia por no ser participe. Pero, he aquí lo que tienen “los grandes”. Se dirige hacia todos nosotros y en ese momento nos invita a participar, la envidia desaparece y todo lo de alrededor…

Tomamos unas cervezas y bocadillos. Childo, el gran músico mozambiqueño, aparece… saludos… nos conocíamos… abrazos… buenos recuerdos… otra vez en contacto… nuevos proyectos.
Hace cinco años firmamos con Sony uno de los mejores proyectos musicales que yo he oído nunca. No se editó. Se confirma la frase de un buen amigo “las mejores canciones están en los cajones de los ejecutivos de las multinacionales discográficas”.

Al lado un grupo de rock, largas patillas, trajes negros, bebiendo mucha cerveza, inconfundibles. ¡No puede ser!, son Los Imposibles, unos de los mejores de los años 80. Esta noche dan un nuevo concierto en una sala vecina. Lagarto es el batería. Gran amigo y compañero. Varios años compartiendo oficinas y discográficas. Todos, Lagarto, David, Paco… trabajan fuera del negocio de la música. ¡Hay que comer!. ¿Cuanta gente vive así? Pero ahora disfrutan más con la música, me cuentan. ¡Increíble! Sacan nuevo disco en breve.

viernes, 10 de noviembre de 2006

"Casa de Areia" y otras hierbas

Es curioso como cada fin de semana la promoción de nuevas películas en los medios de comunicación se concentra en los estrenos que suceden en las salas de cine. Aunque esto no es extraño ya que supongo que los empresarios de dicha industria intentan dar a conocer sus lanzamientos, lo que me sorprende de este hecho es que toda esa horda de periodistas que se suponen independientes siguen las mismas directrices. Esto implica que cuando oyes o ves uno de los informativos cinematográficos los has visto todos (excluyo al buen programa de la 2 Días de Cine). Así que debido a la buena aceptación que tienen por parte de los lectores del blog las películas reseñadas, seguiremos anotando algunas de forma regular que, en mi modesta opinión, merecen la atención que otros no les dan.


Casa de Areia es la justificación de una pasión, una tentativa inútil. La historia de tres mujeres, abuela, hija y nieta que son contempladas por el paso del tiempo en un lugar hermoso, inhóspito, lleno de metáforas lunares. Rodada en los Lençois Maranhenses. Imprescindible, una obra maestra del cine brasileño.

Compartir:
*Casa.de.Areia.DVD.avi
*Subtítulo.en.Español


El pianista cubano Omar Sosa esta realizando una gira por pequeños teatros de toda España. Hoy toca en Guadalajara. Omar es un símbolo del sincretismo musical representado por sus influencias jazzisticas y africanas a la vez. Espero poder acercarme.
Un Adelanto.

jueves, 9 de noviembre de 2006

Notas

"La información no es conocimiento,
el conocimiento no es sabiduría,
la sabiduría no es verdad,
la verdad no es belleza,
la belleza no es amor,
el amor no es música,
la música es lo mejor."


Frank Zappa, 1979

Acaban de hacerse públicas las nominaciones a los Awards for World Music, prestigioso premio dentro del ámbito de las músicas del mundo y fuente de información para los que queremos conocer nuevas voces de todo el planeta.
Destacar, la ya mencionada en el Blog, Sara Tavares o el argelino-californiano Cheb I Sabbah de quien estoy buscando sus grabaciones. También parecen interesantes artistas como Etran Finatawa (Niger) K'naan (Somalia) Nuru Kane (Senegal), seguiremos informando.
*Consultar nominados.

Por la Seminci de Valladolid me entero de la existencia de Derecho de Familia, película de uno de mis directores favoritos el argentino Daniel Burman. Una historia perfecta para poder ver tranquilo al final de un duro día de trabajo. La película mantiene un excelente ritmo narrativo en un ambiente lleno de ironía, inteligencia y buen humor.
Dejo aquí el link Bittorrent para el que la quiera compartir, ya que todavía no ha sido estrenada en Europa y si ese extraño hecho se produjera estaría, como máximo una semana en cartel.


Bi Kidude es una leyenda viva de la música africana. Fue la cantante favorita de sultanes, presidentes, y marineros. Conocer su singular vida es algo que no ocurre todos los días. Desafía al tiempo, tiene noventa y tres años. Además ser mujer y cantante en una sociedad musulmana no parece una empresa fácil. En el documental As Old As My Tongue rodado por Screenstation nos introduce en sus tareas cotidianas pudiendo entrar en su casa y pasear fumando junto a ella por su hermosa isla Zanzíbar.
*Ver trailer.


Escucho un concierto de Jamie Cullum y aprecio la fuerza que exhala, en como toca el piano y comunica con el público, me recuerda mucho a Billy Joel. Una pena la cancelación de su concierto en Salamanca que tenía previsto mañana.